石涛的《杜甫诗意册》一共十开，顾名思义，他在每一开上都摘录了杜甫的诗句，并配以绘画。虽然没落名款，只留有题诗和钤印，但却十足珍贵。该册页曾被张学良收藏，赵一荻小姐更是亲手为其缝制了精美的锦缎包袱。张大千、王季迁都曾多次临摹其中作品。《杜甫诗意册》于2024年在嘉德拍卖了三千多万，这一期我们就逐一欣赏这十幅作品的诗情与画意。

该诗句出自杜甫的《白帝》一诗歌，画中江水从峡谷中呼啸而过，几间屋舍躲在危崖之下，构图奇妙。石涛用“绵里藏针”的线条画出水流的湍急，将荷叶皴、披麻皴、牛毛皴混用，画出山石草木的不同质感。右下角钤“痴绝”印，说明是石涛晚年的作品。

第二开 澹云疏雨过高城

这幅作品的笔墨明显比第一开更为粗犷。淡云疏雨笼罩着一座古城，山体用拖泥带水皴连皴带染，水汽淋漓。远山用花青抹出，氤氲变幻。左下角钤“清湘老人”印，这一方印在《清湘书画稿》有明确记载，是1696年之后才使用的。石涛在1696 年定居扬州，构筑了 “大涤堂” ，逐渐从 “画僧” 转变为 “文人画家” ，他的画境也从“禅宗意境”转入“世俗文人的精神世界”。

第三开 春水船如天上坐，老年花似雾中看

这一开画的是一片春水澄明的景色。湖水清且浅，甚至能看得见水底的青草。近处的土坡上柳树刚刚抽丝，远山如黛，只有一抹影子。最有意思的是水面的船，它的比例明显太大了。但这是画家的主观视角，画家端坐船上，从船上望去，远处的景物都比船小。天地一派明净，但自己已近暮年，不免惆怅、伤感。

第四开 渔人网集澄潭下，贾客船随返照来

渔船收起了网，右侧的山脚下屋舍俨然，春树迷离，远处青山隐隐。有几艘帆船，在暮色中缓缓驶来，那是买鱼的客船。这山石的笔触，像是自然生发出来的，毫无刻画的痕迹。也许石涛说的“一画”论，便是从下笔那一刻就随着自然而生发，一气呵成，最终又将万法归一。

第五开 有时自发钟磬响，落日更见渔樵人

在落日余晖下，一樵夫，一渔人，边聊边走在山路上。暮霭将起，夜色将至，仿佛听到了寺院的晚钟正在敲响。近处的山和树，稚拙又可爱。石涛就这么寥寥数笔，营造出了渔樵晚归的场景。右下角“仕勋墨缘”是涤砚草堂主人的印，也是这本册页的前一任收藏者。 

第六开 秋水才深四五尺，野航恰受两三人

“秋水才深四五尺，野航恰受两三人。”远山起伏，突然出现一个豁口，那是云漂浮在山腰，简直是天成之作。土坡、小桥、屋舍横向展开，船上的这三人，对看成影，笔老、墨老，一派“老气横秋”的氛围感。

第七开 蓝水远从千涧落，玉山高并两峰寒

这如同波浪起伏般的山头，在云烟中跳荡，仙气飘飘。但笔墨却凝重迟缓，拖泥带水。远处，两座山峰间，挤出一条瀑布，飞腾而下，与云烟融为一体。这山石是云之根、地之骨、水之灵。右下角的一方印“瞎尊者”，据李驎《大涤子传》记载，石涛从1680年开始使用这方印，直到1696年左右。是石涛在南京长干寺一枝阁闭目禅修，以及定居扬州初期的用印。之后，石涛离开寺院生活，便开始使用“清湘老人”。不过，在1696年之后的两三年中，也会出现“瞎尊者”和“清湘老人”共用的情况。这本册页大概就创作于这一时期。

第八开 白沙翠竹江村暮，相对柴门月色新

这句诗出自杜甫的《南邻》。扬州有一处滨江园林叫“白沙翠竹江村”，1695年石涛在扬州偕友泛舟，游览此地，并创作了诗词和画。朦胧的月色下，有俩人在拱手作别，也许画的就是石涛短暂离开扬州，与朋友离别的缱绻之情。这到底是杜甫的诗意，还是石涛的现实经历呢？

第九开 返照入江翻石壁，归云拥树失山村

在这幅画中，石涛截取了江岸的石壁，和绵延的远山。再用近处的屋舍和云树烘托出宽阔的江面。一条蜿蜒的小路，引导观者进入白云深处的小村落，石涛实在是造景的高手。左侧有前一任藏家的印章“邓仕勋藏”。

第十开 涧道馀寒历冰雪,石门斜日到林丘

这是册中唯一一开冬景山水。石涛先是勾勒出雪山的轮廓，趁着墨还未干的时候，用水冲开，这线条就自然地流动起来，这大概就是石涛吐露在笔端的心流和顿悟吧。远山则不用线，而是用墨烘染，留出山体的空白。一位高士策杖，正走进一片幽玄之地，大概是来寻梅探幽的，那点点红色让冰雪天地迸发了生机。左侧有“王季迁海外所见名迹”印。

册后是李宣倜的题跋，还有张群的藏印“岳军所得”，张大千曾经在张群处看到过这一册。赴台后的1970 年代，晚年的张群、张大千、张学良等组织过一个“转转会”，时常在一起把酒言欢，谈书论画。